О театре Кёгэн

Театр Кёгэн возник примерно в одно и то же время с театром Но и до сих пор эти два вида японского традиционного театрального искусства мирно соседствуют в рамках одного десятилетия, однако по стилистике и
содержанию два эти жанра разительно непохожи. Театр Но - это драма возвышенных переживаний и титанических страстей, по духу это высокая трагедия, хотя содержание пьес далеко не всегда трагично. Кёгэн же - незатейливая комедия, грубоватый фарс, построенный на незатейливой шутке, шумной возне, даже скабрезности. Но элегантен, поэтичен, Кёгэн прозаичен и простонароден.

При этом пьески Кёгэна традиционно исполняются в качестве интермедий в классическом спектакле театра Но. Как известно, эта особенность композиции театрального представления свойственна и западной культуре. В Древней Греции классическая трагедийная трилогия перемежалась грубыми драмами Сатира, в средневековом европейском театре
в религиозную мистерию вставлялись фарсы (само слово farce на старофранцузском означает "вставка", "начинка"). Впоследствии Шекспир и Мольер сделали фарсовые сцены атрибутом большой комедии, в Японии же Кёгэн благополучно выдержал испытание временем и сегодня исполняется почти так же, как в 15 веке. В зрителе прежних веков любовь к возвышенному и низменному отлично уживались.

Непосредственными предшественниками Ногаку (таково общее название Но и Кёгэна) были народные театральные жанры Саругаку и Дэнгаку. Саругаку (букв. "обезьянье искусство") сформировался примерно в XI веке и поначалу был зрелищем по преимуществу плебейским. Это были представления, соединявшие текстовую импровизацию, танцы и песни - в основном комического содержания. Бродячие актеры совершенствовали мастерство, и их стали приглашать сначала на храмовые праздники для
привлечения паствы, а затем и выступать перед изысканной публикой. Богатые храмы даже обзавелись собственными труппами. Репертуар Саругаку делался все более утонченным, возникла традиция, школа. В XIV веке Саругаку сомкнулся с другим народным жанром - Дэнгаку (букв. "полевое искусство" ), зародившимся из магических обрядов, а также танцев и песен японской деревни. Из этого слияния и возник театр Ногаку, разделивший единое представление на две части - высокого и низкого стиля.

Театр Кёгэн возник примерно в одно и то же время с Театром Но. Две театральные традиции прекрасно сосуществвуют и процветают в одной японской культуре. Однако они абсолютно не похожи друг на друга. Если Театр Но - это драма возвышенных переживаний и титанических страстей, высокая трагедия (хотя, стоит признать, что содержание пьес далеко не всегда трагично), Театр Кёгэн - это незатейливая комедия, фарс, построенный на обыкновенной шутке, шумная возня (и даже присутствуют скабрезности!). В общем, Кёгэн прозаичен и простонароден. Несмотря на это, в Японии Кёгэн благополучно выдержал испытание временем, как настоящее искусство, и сегодня исполняется почти так же, как в 15 веке, привлекая к себе все больше и больше поклонников.

Фарсы-кёгэн появились еще в Х в. Это были веселые комические интермедии длительностью 10-15 минут с участием трех-четырех актеров. Их предназначение было дать зрителям возможность разрядиться и эмоционально переключиться в перерывах между лирическими драмами Но, которые требовали глубокого погружения и переживания. Источником этих веселых пьес являлась сама жизнь. Фарсы-кёгэн поражают своей искрометностью, быстротой развивающихся событий, короткими и емкими репликами. Школа Сигэяма чтит традиции классического кёгэн и, вместе с тем, идя в ногу со временем, разрабатывает новые версии старых пьес, а также активно работает над созданием новых постановок.